Bratsch er et strengeinstrument. I øjeblikket nyder den ufortjent lav popularitet på trods af at instrumentets muligheder er utrolige. Bratschen er den ældste af alle moderne orkesterbueinstrumenter. Tidspunktet for dets oprettelse betragtes som begyndelsen af det 15. og 16. århundrede.
Instruktioner
Trin 1
Violen er designet på nøjagtig samme måde som violinen, men den er noget større i størrelse, derfor lyder den i en lavere tast. Dens strenge er bygget en oktav højere end celloen og en femtedel lavere end violinen (C, G for den mindre oktav, D, A for den første oktav). Når det udføres, bruges oftest området fra til en lille oktav til E i den tredje oktav. Hvis altet er solist, udvides dets rækkevidde ofte til højere lyde. Noter til ham er optaget i alt- og diskantkløfter.
Trin 2
På grund af det faktum, at violaen er lidt større i størrelse end violinen, kan ikke alle spille den. Af samme grund er lydproduktionen og teknikken på dette instrument lidt anderledes end violinen. Fingrene på venstre hånd kræver en meget god strækning, men selvom der er, er violaen meget vanskelig at spille med en mellemstor håndflade.
Trin 3
Alten har en lys klang, den giver en tyk, let fløjlsagtig lyd, især behagelig i det nedre register og lidt nasal i det øvre register. Det er ikke så lyst som en violin, men violaelskere elsker denne blødhed i sin lyd. Den usædvanlige klang af violaen forklares ved det faktum, at moderne instrumenters resonanslegeme har dimensioner fra 38 til 43 cm, mens den optimale længde til dens indstilling ville være 46-47 cm. Det er netop denne størrelse, som de gamle mestre lavede det, og ifølge forsikringer fra erfarne musikelskere, at møde en violist med et instrument af den ideelle størrelse er en uforglemmelig hukommelse, da lyden af et sådant instrument er utroligt smuk. Den klassiske viola spilles normalt af erfarne musikere, der har meget god teknik. Sådanne violer findes ikke i et orkester, de udfører solo.
Trin 4
På grund af det faktum, at solviolen er ekstremt sjælden, er dens repertoire heller ikke særlig bred. Men i orkestret bruges violaen konstant, men der er han sjældent betroet hovedrollerne. Ikke desto mindre er violaen en uundværlig deltager i de fleste symfoniorkestre, og en strygekvartet er helt utænkelig uden den. Bratsch kan også findes i en klaverkvartet eller kvintet, stryktrio og andre formationer.
Trin 5
Det er umuligt at begynde at lære at spille viola som barn på grund af instrumentets størrelse. De skifter normalt til det, når de opgraderer fra en musikskole eller i senere år på et konservatorium eller college. Det vides, at Nicolo Paganini, en virtuos violinist, havde meget lange fingre og var en dygtig violist. En anden berømt kunstner, der kombinerede viola med violin, er David Oistrakh. Men i dagens orkester betragtes violister ofte som mislykkede violinister. Det er ikke ofte, at musikere vælger violaen som deres instrument af kærlighed til den.
Trin 6
Blandt komponisterne er der fans af violaen, der villigt giver ham hovedrollen i deres værker. Den første til at gøre dette var Etienne Maul i det 18. århundrede. I sin opera Uthal spillede violaen den første del. En anden viola-fan, Hector Berlioz, dedikerede Harolds symfoni til violaen. Berlioz ønskede, at denne rolle skulle spilles af Paganini, men desværre blev denne plan aldrig gennemført.
